Maîtrisez les bases du dessin botanique
en quelques semaines seulement

Même si vous n'avez pas tenu un crayon depuis le collège

Vous aussi, vous avez toujours rêvé de savoir dessiner ?

J'ai une bonne nouvelle pour vous !

Dessiner, ça s'apprend.

OUI ! Exactement comme on apprend à écrire ou à compter.

En fait, c’est même plus facile, plus amusant et plus rapide ! 

En suivant ce cours, vous serez capable de dessiner la plupart des végétaux qui vous entourent et vous fascinent après seulement quelques heures de pratique.

Au lieu de 220€

Cours en ligne

Les bases du dessin botanique

Édition 2025

Le cours « Les bases du dessin botanique » est un programme qui va vous mettre le pied à l’étrier et vous aider à progresser en dessin au fil des mois. C’est un programme très complet (plus de 40 vidéos), à suivre de manière autonome. Il pourra vous convenir, que vous ayez ou non une expérience préalable en dessin.

Pensé pour vous permettre de progresser sans brûler les étapes, les différents modules du cours vous proposent une série de vidéos à suivre à votre rythme et d’exercices à faire en autonomie. Pour chaque leçon, vous avez la possibilité de publier vos dessins dans un espace dédié où il vous est possible de demander des retours et échanger avec les autres participants.

À l’issue de ce cours, vous serez capable de dessiner de manière juste et vivante n’importe quel végétal au crayon graphite, mais aussi au stylo à bille et à la technique du « stippling ». 

Vous aurez les clefs pour 

● dessiner de manière proportionnée, en respectant les perspectives, 
● réaliser des croquis à main levée, plus libres et intuitifs,
●  mettre vos dessins en volume, à l’aide de différentes techniques (crayon à papier, bic, feutres).

Si vous êtes inscrit·e à un cours d’aquarelle, c’est le complément idéal pour venir parfaire vos connaissances.

« Les bases du dessin botanique »
C’est un cours en ligne qui comprend…

C’est l’introduction parfaite pour découvrir la magie des plantes à l’aide d’un simple crayon et de papier ordinaire. Vous apprendrez à observer, à tracer, à ombrer — à votre rythme, même si vous partez de zéro. Pas besoin de talent, juste de curiosité.

Développez le plaisir simple et méditatif de croquer le monde des plantes, explorez différentes techniques et méthodes au travers de plus de 30 heures de vidéos, des démonstrations en temps réel et un accompagnement bienveillant pour vous aider à progresser en douceur.

Rejoignez dès maintenant une communauté passionnée de plus de 300 élèves et offrez un nouveau souffle à votre créativité.

Au lieu de 220€

Témoignages

De nombreux aspirants dessinateurs ont déjà été convaincus par ce cours.
Voici leur témoignage :

« Je viens de compléter le module 3 et je dois te dire combien je trouve ton cours remarquable. D’une part pour sa structure si progressive que l’on se rend a peine compte des efforts que l’on y met. D’autre part pour ces fondamentaux incontournables, comme l’acquisition des principes de l’ombre et de la lumière. Tous les exercices sont si bien expliqués, avec précision, patience, souci du détail qu’une fois assimilés ces principes sont impossibles à oublier et surtout applicables au sens large à toute production artistique.
Merci beaucoup Anne-Solange pour ce cours qui m’a tellement appris. »
Agnès

« Je suis très heureuse de ce que ta proposition a permis de dénouer chez moi : j’ose m’y mettre et me dire que ça peut donner un quelque chose. Bref, j’ai retrouvé de cette joie d’être dans la (modeste) création et c’est un très chouette cadeau ! Merci beaucoup pour ta pédagogie, la clarté de tes explications, le temps passé sur le matériel, les astuces, la gradation dans les exercices, les encouragements, ta sérénité… Ces moments sont pour moi de vrais temps de ressourcement, presque méditatifs ! » Marie

« Quel plaisir de débuter avec toi, merci pour ton accompagnement en douceur et pour ces petits exercices qui cultivent le plaisir de prendre ses crayons. » Sophie

« Je retrouve ici le même plaisir à suivre les vidéos toujours aussi claires et agréables à regarder / écouter, qu’avec les cours d’aquarelle. Je trouve l’utilisation du graphite extrêmement agréable et quelle détente !! » Amandine

« Qui eut cru que je puisse être si patiente et ne pas déchirer la feuille à la première contrariété ? Je suis la première surprise ! Merci ! » Cécilia

« Quel plaisir, ces exercices ! J’ai l’impression que je pourrais faire ça sans fin, comme un exercice de méditation :) Évidemment, c’est parfois un peu complexe, mais juste assez pour me donner confiance pour la suite! » Nolwenn

« Ta méthode est très intéressante pour approfondir progressivement les détails, c’est vraiment bluffant! » Sophie

« Merci Anne-Solange, je ne peux plus me passer de ton enseignement !!!!! C est ma bulle d oxygène, même si je ne peux pas toujours pratiquer très souvent. » Géraldine

« Tes cours permettent vraiment d’avoir des bases sur lesquelles on se sent assez solide. Ça aide beaucoup pour la suite. » Léa

« Votre pédagogie est remarquable. Nous évoluons dans les projets successifs en apprenant à chaque fois. » Alexa

 

Découvrir le programme complet du cours

  • Liste du matériel
  • Découverte du matériel : à quoi sert chaque outil
  • Prise en main du matériel : le crayon graphite, un outil d’une extrême simplicité… et d’une grande subtilité.
  • Bonus : dessiner une goutte d’eau avec tous ses reflets

Dans ce premier module, nous explorons les différents aspects de votre matériel et comment l’utiliser. Une suite d’exercices vous aidera à prendre en main votre matériel et pourra faire office par la suite de « gammes » à refaire régulièrement pour vous exercer et progresser.

À la fin de ce module, vous saurez comment utiliser vos outils,
les erreurs principales à éviter et les exercices qui vous aideront à progresser.

  • Dessiner avec méthode : le schéma de la feuille
  • Le croquis à main levée
  • Dessin mesuré : dessiner une feuille simple
  • Dessin mesuré : dessiner une fleur simple
  • Dessin mesuré : dessiner un fruit simple
  • Changer d’échelle : dessiner plus grand ou plus petit que la réalité
  • Dessiner d’après photo : méthode, trucs et petits secrets
  • Outils et astuces

Le dessin de contours est en quelque sorte « la base de la base de la base ». Il peut être tracé à main levée pour réaliser des croquis, ou soigneusement mesuré pour coller au plus près de la réalité (compétence indispensable, en dessin botanique). Dans ce module, vous apprendrez différentes techniques qui permettent de créer des dessins justes et précis d’après modèle réel, mais aussi d’après photos.

À la fin de ce module, vous aurez les clefs pour dessiner n’importe quel végétal. Vous saurez réaliser le dessin d’un sujet simple sous différents angles (fleur, feuille, fruit…)

  • Comprendre la lumière avec des formes géométriques
  • Exercice : un simple ruban de papier
  • Dessin en volume d’une feuille
  • Dessin en volume d’une feuille
  • Pas à pas : dessiner une pensée
  • Pas à Pas : dessiner une feuille de lierre – NOUVEAU
  • Pas à Pas : dessiner une grappe de groseilles  NOUVEAU
  • Pas à Pas : dessiner un oeuf  NOUVEAU
  • BONUS : dessiner une noix

Rien n’est plus grisant que de voir surgir son sujet de la feuille et le regarder prendre vie à mesure que le dessin progresse ! Pour réussir cela, vous allez apprendre à identifier les volumes, comprendre la lumière et comment la recréer sur le papier grâce à l’étude des tons, à travers une série d’exercices graduels qui constituent un véritable socle sur lequel vous appuyer pour faire vos premières armes. Ensuite, ce ne sera plus qu’une question de pratique :)

À la fin de ce module, vous serez capable de représenter n’importe quel végétal simple (feuille, fleur, fruit…) en volume, de manière juste et vivante. D’ailleurs, vous l’aurez fait à travers les exercices qui vous seront proposés ! Ensuite, c’est la pratique qui vous permettra d’aborder au fil du temps des sujets plus complexes.

  • Prise en main de votre matériel – NOUVEAU
  • Libérer ses horizons créatifs avec le croquis sans gommer – NOUVEAU
  • Dessiner des formes complexes à main levée (un artichaut) – NOUVEAU
  • Pas à pas : l’importance des lignes dans le dessin au crayon à bille (un pétale) – NOUVEAU
  • Pas à pas : un oignon avec tous ses reflets – NOUVEAU
  • Explorer les nuances les plus claires avec un Cosmos – NOUVEAU

Dessiner au crayon à bille donne toutes les libertés : il suffit d’un simple crayon « Bic », un morceau du papier le plus ordinaire (même le dos d’un set de table au restaurant peut faire l’affaire) et des heures d’évasion s’offrent à vous ! Apprenez à dessiner « sans filet » et à développer votre confiance en vous au travers de la pratique du dessin au stylo à bille. Aussi ludique que pédagogique, l’essayer, c’est forcément l’adopter.

À la fin de ce module, vous aurez acquis les techniques de base pour dessiner et mettre en volume vos sujets en utilisant un simple crayon à bille. Mais surtout, vous n’aurez plus peur de vos maladresses et prendrez confiance dans votre gestuelle.

  • Faites connaissance avec votre matériel – NOUVEAU
  • Trois exercices pour faire ses gammes et se familiariser avec la technique du stippling – NOUVEAU
  • Un premier sujet simple : un pétale d’Aelstromeria – NOUVEAU
  • Pas à pas : réussir les nuances les plus foncées avec la technique du Stippling (une rose) – NOUVEAU
  • Pas à pas : comment réussir les petits détails (un avocat) – NOUVEAU
  • Pas à pas : un projet plus complexe (un radis et son feuillage) – NOUVEAU

La technique du « Stippling » (ou « Micro point »), c’est cette fameuse technique qui permet de mettre en volume ses modèles à l’aide de très petits points plus ou moins rapprochés. C’est une technique très versatile, que l’on retrouve aussi bien dans les salons de tatouage que sur des gravures botaniques anciennes. Elle est très ludique à pratiquer, moins chronophage qu’on ne l’imagine (à partir du moment où l’on a la technique) et donne très facilement un effet « wouah! » à vos dessins.

À la fin de ce module, vous saurez utiliser la technique du Stippling dans tous vos dessins et vous connaîtrez toutes les techniques qui vous permettront de l’utiliser sur n’importe quel sujet.

Ne manquez plus JAMAIS d’inspiration lorsque vous souhaitez dessiner. Ce cours vous propose un répertoire exceptionnel de plus de 150 photos HD prises spécialement pour correspondre aux besoins du dessin botanique (ce sont les photos de ma propre bibliothèque, que j’ai réalisées moi-même et que j’utilise).

En complément de ce répertoire, un guide complet à télécharger vous apprendra à prendre de bonnes photos de référence pour vos dessins, qui tiendront compte des besoins de l’art botanique (éclairage, exposition, composition…).

Commencez dès maintenant

Votre grande histoire avec l’illustration botanique commence ici.
Au lieu de 220€

Pour offrir ce cours, rendez-vous sur cette page

Quel matériel ?

L’un des privilèges du dessin au crayon graphite est le peu de matériel indispensable. Pour suivre ce cours, vous aurez besoin de :

Un set de crayons graphite. Je vous recommande le set Faber Castell 9000 design de 12 crayons. Mais un ensemble plus petit (2h, H, HB, 2B, 4B) conviendra aussi. Une gomme, une gomme mie de pain, du papier calque et du papier blanc : papier bristol, papier à dessin… même le papier tout simple de votre imprimante peut faire l’affaire.

Une petite règle graduée en plastique transparente (on en trouve dans tous les rayons de fournitures scolaires des grands magasins) d’environ 15 cm.

Une gomme de très bonne qualité (je recommande la gomme mono zero de la marque Tombow, à pointe ronde)

Une gomme mie de pain (celle de la marque Faber Castell est très bien)

Un taille crayon de bonne qualité

Du papier calque et du papier blanc le plus lisse possible (papier bristol, à dessin satiné, même le classique papier de votre imprimante peut faire l’affaire)

Pour les modules dédiés au stylo à bille et à la technique du stippling, vous aurez besoin d’un simple stylo à bille type « bic » et, pour le stippling, d’une feutre à pointe fine type « Pigma Micron » de la taille de votre choix.

Note : une liste détaillé vous est proposée dans votre espace privé dès votre inscription, avec un certain nombre d’accessoires complémentaires – mais non indispensables – si vous souhaitez vous équiper davantage.

Ce à quoi vous accédez dès votre inscription

Le contenu du cours

Au moment de votre inscription, vous accéderez immédiatement à une page récapitulative, contenant toutes les informations du cours, ainsi que la liste du matériel que je vous recommande.

Tout au long du cours, vous avez la possibilité de publier vos exercices dans un espace dédié afin de recevoir encouragement et support : si vous avez des questions, vous pourrez les poser et obtenir de l’aide. Je réponds personnellement aux messages.

En tout, une vingtaine d’exercices de difficulté graduelle vous sont proposés qui vous permettront de dessiner n’importe quel végétal au crayon, de manière proportionnée et juste.

Le cours est accessible sans limite de durée. Vous pouvez le visionner quand vous le souhaitez, aussi souvent que vous le souhaitez.

Mon histoire

Je m’appelle Anne-Solange Tardy. Avant 2018, je n’avais plus tenu un pinceau ni un crayon depuis le collège. Plus exactement, l’expérience avait été à chaque fois si frustrante que je n’avais pas songé à persévérer. En 2002 un trimestre de cours du soir aux beaux arts à Paris avait achevé de me décourager. 

Mais en janvier 2018, j’ai découvert des tutos en anglais de peinture et de dessin réaliste sur youtube. Pour la première fois, je pouvais peindre et dessiner  ce que je voyais et j’avais l’impression de faire de la magie. Ces tutos m’ont ouvert la voie de l’art botanique, que je pratique depuis.

Depuis cette période, j’ai partagé sur les réseaux mes premiers pas, jour après jour. J’ai publié mes tentatives (parfois ratées), mes découvertes, mes progrès ! C’était la preuve que tout le monde pouvait y arriver. Au fil des semaines, j’ai reçu de plus en plus de questions, c’est comme cela que j’ai commencé à partager les techniques, donner mes premiers ateliers en présence et cours sur Zoom (confinement oblige). Voici comment le désir d’un cours complet, destiné aux débutants, à suivre en ligne et en français a émergé. Le voici.

Depuis, je me suis professionnalisée et mon travail est régulièrement exposé, en France et à l’étranger. Je suis désormais diplômée de la prestigieuse Society of Botanical Art, mention très bien.

Vous avez une question ?

Le cours est conçu et pensé pour les débutants. Vous n’avez besoin d’aucune connaissance préalable pour vous lancer (vraiment AUCUNE). Votre enthousiasme et votre curiosité sont les seuls ingrédients de votre réussite :)

Oui. Promis. Vous savez écrire votre prénom à la main ? Alors vous avez le niveau requis pour participer à ce cours.

Non, pas seulement. Dans ce cours consacré aux bases du dessin botanique, vous aurez souvent l’occasion de dessiner d’après modèle réel, en utilisant des végétaux glanés autour de vous. Dans ces cas-là, les vidéos vous montrent comment faire, et ensuite, des propositions d’exercices vous guident pour progresser une étape après l’autre de manière graduelle. Pour apprendre à dessiner, il faut simplement recevoir les bonnes informations et ensuite pratiquer. C’est ce que ce cours vous permet de faire.

Mais il existe aussi de nombreuses situations où les tutos « pas à pas » débloquent tout : quand on a besoin d’un petit coup de pouce pour oser se lancer, quand on aime être guidé·e et accompagné·e (un peu comme les petites roulettes à l’arrière du vélo), quand on a envie de mettre ses pas dans les pas de l’artiste pour mieux comprendre sa technique… bref, dans plein de situations :)

C’est la raison pour laquelle ce cours est un mélange de tout ça, afin que vous puissiez trouver ce dont vous avez besoin en fonction de votre état d’esprit du jour, à chaque fois que vous vous connectez.

C’est difficile à dire car cela dépend beaucoup de vous. Mais sachez que le dessin botanique est une pratique qui prend du temps, car on essaie d’aller dans le détail. Donc même un dessinateur aguerri met du temps à dessiner ses sujets. Comptez environ une à deux heures pour chaque exercice, voire davantage en fonction du degré de précision que vous souhaitez atteindre et du choix de votre sujet.

Chaque art a ses spécificités : dessiner des végétaux vous conduira à développer vos connaissances en botanique ; dessiner des portraits demandera d’acquérir des connaissances en anatomie et si vous désirez dessiner des bâtiments, vous devrez apprendre l’art de la perspective et quelques notions d’architecture. Mais la base de la base est très similaire, et c’est précisément ce que nous verrons dans ce cours. C’est pourquoi il pourra vous convenir aussi si vous avez envie de dessiner toute sorte de choses autres que des végétaux.

Oui ! Si vous utilisez Paypal, vous pouvez bénéficier du paiement en 4X proposé par Paypal.

Vivre & Créer utilise le logiciel de commerce en ligne Woocommerce, mondialement réputé pour sa fiabilité. Les transactions se font via les solutions sécurisées Paypal et Stripe. Vous recevez une facture en pièce jointe dans le mail de confirmation de votre commande. Cette facture reste accessible à tout moment dans votre espace privé.

Au moment de votre commande, il vous est demandé de créer un compte. Dès que votre commande est passée il suffit de vous connecter à votre compte pour avoir accès à votre espace privé. 

Aucune inquiétude à avoir, au contraire ! Je dirais même que c’est plus simple d’apprendre à l’aide d’une vidéo. Vous pouvez mettre la vidéo en pause et la reprendre chaque fois que vous en avez besoin. Et si vous avez besoin d’aide, un espace est prévu pour cela. Je précise aussi que j’ai moi-même appris à dessiner par ce biais, j’ai donc une grande confiance dans ce moyen de transmission et de partage des connaissances.

Ne vous inquiétez pas : un espace de discussion est accessible aux participants du cours. Chacun peut poser ses questions, publier ses créations et échanger :)

Ce cours consacré aux bases du dessin botanique au crayon rassemble plus de 40 vidéos et 30 heures de cours. C’est comme si vous suiviez un stage d’une semaine avec moi ! Sauf vous vous pouvez le faire à votre rythme et y revenir quand vous voulez, aussi souvent que vous le voulez.

Et vous pouvez même publier vos travaux et me demander directement du feedback et poser vos questions.

Absolument. Il s’agit d’un cours à suivre de manière autonome,  à votre rythme, en fonction de vos horaires et de votre disponibilité.

La nouvelle mise à jour comporte beaucoup, beaucoup de choses. En plus de tous les cours déjà présents, qui n’ont pas changés, vous trouverez :

  • De nouvelles vidéos pas à pas pour le dessin au crayon à papier
  • Un module complet sur le dessin au stylo à bille
  • Un module complet sur la technique du Stippling au feutre fin.
  • Un répertoire HD de plus de 150 photos

En tout, cela représente plus de 18 heures de cours ajoutés, filmés en HD.

Envoyez-moi un message par mail : annesolange@vivre-et-creer.fr

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